Песни о том, что близко, очень личное. Приезд Анатолия Погодаева с его "Зернами" был настоящим подарком для тюменцев. (Первый раз он был в Тюмени еще в 90 году.) Его выступление и подняло фестиваль до того уровня, которого хотелось.

Мнение Ника Рок-н-ролла (привезшего когда-то Толика в Тюмень): "Все встало на свои места. Сразу стало понятно, кто есть кто в Тюмени. И что надо работать и работать еще". Еще одно показательное мнение на этот счет - "командир" первой в Тюмени группы "Вариант": "Эта группа из Владивостока - это полный вперед! В Тюмени лабать так могут немногие. Это круто! Вот если бы тюменские команды не занимались всяким: дерьмом, шли бы к нормальной цели, занимались бы музыкой, а не искали бы каких-то "направлений" и бог знает чего - тогда и они бы дошли до нормального уровня. А сегодня - его нет". Ну а сам Погодаев - оптимистичный и обаятельный, охотно отвечает на вопросы.

К.- Как впечатление от Тюмени - через столько лет? -

Ностальгические немного. Я вспоминаю тех людей, которые были с нами тогда. Мы встретились сейчас с ними. Многих уже нет: А вообще я Тюмень люблю давно. Это, пожалуй, самое рок-н-ролльное место по своей ауре. Я и тогда так думал, и сейчас это повторилось.

К.- Контакт сегодня с залом был?

- Стопроцентный. Что замечательно, для меня даже произошло какое-то открытие самого себя через контакт с вашей публикой. Она заставляет раскрыться, снимает какие-то шоры, накопленные внутри за годы.

К.- Как вам организация фестиваля?

- Классно! То есть никаких накладок не было, нас встретили, привезли, накормили, расселили, вообще, с "Овацией" было очень приятно работать, люди - душевные, теплые. Есть, конечно, свои трудности, с аппаратурой, например. Ну а фестиваль, на мой взгляд, удался. Было настроение праздника, без всякой "чернухи". Ничего такого, что могло бы испортить настроение. Даже "бомба" выглядела глупой шуткой, но вполне безобидной. Послушал сейчас некоторые ваши команды: "ПФ", "ЦГ", "Рэт-бэнд", "Чернозем". Вообще, в Сибири, в Тюмени - свой стиль, своя энергетика, специфика. Сейчас, мне кажется, музыка, и здесь тоже, изменилась, стала более мелодичной , ритмично-танцевальной. Возвращение к истокам, может быть, потому, что вся она основана на ритме, помогающем человеку войти в контакт с природой, осмыслить себя, влиять на окружающий мир, заряжаться какой-то энергией, - чтобы выжить. Поэтому я не считаю, что танцевальность - это плохая черта для музыки. Текст - это хорошо, но, по большому счету, поющих поэтов очень мало. Надо, чтобы все сочеталось, слова, мелодика. Есть такое выражение хорошее: "Мелодия - посыл человека к Богу, а гармония - его ответ человеку".

К.- Какое место музыка занимает в вашей жизни?

- Я из "поколения дворников и сторожей", поэтому моя работа всегда рассматривалась как средство, дающее возможность заниматься любимым делом, творчеством. Много сменил разных профессий. От музыки долго отпихивался, считал, что это несерьезно, просто хобби. Но вот, жизнь привела к тому моменту, когда я сказал себе: "Она занимает уже большую часть меня, и было бы бессмысленно противиться ей". Сначала, когда приехали из Владивостока в Москву, чаще играли, был "концертный голод". По клубам, например. С "большими командами", было интересно себя сопоставить с "Чайфом", "Крематорием", "Аквариумом", "Ва-банкомъ". В Москве нас приняли сложно. Я думаю, тот заряд, который несет в себе дальневосточная культура, очень самобытен, хотя у нее нет, может быть, таких глубоких корней, как в европейской части, в Сибири.

Тем не менее, культура очень интересная, это своеобразный стык Китая, Японии, Америки, Австралии. Причем, это все ощущается гораздо ближе, чем традиции, скажем, европейские. Эти уже не так интересны, слишком устоялись. Когда мы приехали в Москву, надо было искать свою "нишу". Спонсоров не было. Время тогда, кажется, еще не настало. Теперь появились группы, типа "Мумий Тролль", которые играют "волну", такой переход между хорошей клубной поп-музыкой и чем-то роковым. Это не "попса" в обычном понимании, это действительно рок, честный, откровенный, но он не спекулирует на той боли, которая была накоплена за 70 лет, не "борется", не "пробивает стены", как это было с ленинградским роком. А есть просто оптимистическое отношение к жизни, лиричное, жизнерадостное.

Музыки разнообразной стало больше. И мы нашли свое место. Концерты показывают, что такая музыка нужна людям, уставшим от "идей". Они хотят слушать песню, где "я смотрю в глаза и вижу в них себя: А какого себя я вижу?", то есть о том, что близко, очень лично. Конечно, это не исключает каких-то концептуальных вещей.

К.- Чем занимаетесь сейчас?

- Концертов сейчас немного. Больше заняты подготовкой к записи двух альбомов, потому что материала накопилось очень много. Альбом, который привезли сейчас, "Клетка для птицелова" - это только третья часть того, что мы за два года накопили, играя в Москве. На концерте у вас пробовали некоторые новые вещи, которые войдут в следующий альбом "Иван Сусанин", почувствовали, что "попали". Сейчас подписали контракт с фирмой "Пурпурный Легион", они будут по своим каналам распространять записи, у них сеть магазинов. Ближе к осени, думаю, этот альбом на компактах придет и к вам.

К.- Ваш состав постоянный?

- На сегодня - те, кто приехали: Илья Черкашин (барабаны), Павел Павлов (гитара) из Харькова, Иван Шамин (гитара), Андрей Дюков (бас).

К.- Когда вы на сцене играете, лица в зале видно?

- Конечно! Это для меня очень важно - найти тех нескольких людей, на которых можно опереться. Я чувствую, что им в кайф и тоже завожусь от этого! Трудно петь для безликой публики. Всегда остаются в памяти лица, которые видишь со сцены. Как будто обостряются все чувства, видишь весь зал: кто-то оттягивается, кто-то танцует, кто-то скучает, видно кто слушает внимательно. Но я больше люблю опираться на людей, которые внутренне поддерживают меня. Каждый, наверное, хочет найти поддержку какую-то. Не настороженность, когда тебя "проверяют": "А чего там?:", а когда рок-н-ролльная атмосфера, кайф, хорошая публика, когда не чувствуешь какого-то подвоха. Вы заставляете открыться, а я - в свою очередь отдаю по максимуму себя!

Д.Корн

Кстати, уходя от фестивальной темы и продолжая гастрольную: последующий приезд Толика с "Зернами" и три их концерта под эгидой "Белого кота" собрали небывалую (в смысле - ранее не бывалую у нас) самую разномастную и разномаститую публику. Классно отыграли - что еще скажешь?..